那些以刘跃与袁晨野为低音声部的重唱，听来犹如器乐重奏，良好的音准与节奏对位赋予这些多声部重唱更多纯音乐审美的性质。观众在享受戏剧的同时，也充分享受了贝多芬的音乐。
国交《费德里奥》音乐会版7月7日在北京音乐厅演出，声乐界大腕云集，由李心草指挥，北京节日合唱团担任合唱。
序曲之后，首先出场的是扮演门卫亚基诺的男高音杨阳和扮演马泽琳娜的女高音姜咏。杨阳形体清秀、音色柔和，姜咏嗓音清丽、言语清晰，两人号头不大，正好声音配对，恰是台上恋爱的角色。一曲爱情二重唱之后是姜咏的独唱，继续表白热恋之中少女的情感。紧接着监狱看守罗科出场，然后是女扮男装的女高音费德里奥出场，从三重唱到四重唱，戏剧逐渐展开。
扮演罗科的刘跃和扮演费德里奥的贾尼斯·沃森都是老牌演员，语言好、乐感好，音准节奏俱佳，重唱之中对位准确，声部线条清晰，听来有音乐、很舒服。相对而言，杨阳音量偏小，声线常被淹没。接下来的刘跃一段感叹世道人生的咏叹调演唱很出彩。
扮演监狱长的男中音孙砾出场，带来杀人灭口的信号。他的演唱以情带声，语调急促，表演入戏，给舞台平添一份杀气腾腾的氛围。只是声线与对位略有欠缺。随后费德里奥一曲咏叹也激情澎湃，颇有英雄气质。贾尼斯·沃森嗓音条件并非一流，表演与乐感却是一流。她的演唱气息好、声线好、控制好，只是高音与强音音色略显空洞、苍老。或许，这声音更合适她女扮男装的气质。上半场结尾男声合唱登场，两位男声领唱先后唱和，抒情造境，给这部歌剧增加了一些新的趣味。
下半场开场曲之后是男高音范竞马的咏叹调。这位坐在牢房椅子上的政治犯弗洛雷斯坦一声长啸，吊起了听众的胃口。范竞马很会唱歌且会演戏，歌声有音乐，也有戏剧，语言好加上背谱演唱，表演非常吸引人。随后罗科、费德里奥、皮萨罗先后登场，是挖坑、杀人的二重唱、三重唱和四重唱，唱得悬念四出、高潮迭起；突然号角吹响，钦差大人部长驾到。皮萨罗公报私仇、杀害政治犯的阴谋终于失败，群众皆大欢喜。这位最后登场的部长是男中音袁晨野，他那浑厚结实的嗓音与“光明领导”的形象为众角色的表演画上一个完美的句号。当然，贝多芬歌剧的音乐并未到此结束，随即混声合唱登场，歌乐凯旋，庆贺胜利。见好就收的戏剧规律贝多芬没有全盘接受。
贝多芬的《费德里奥》是19世纪初欧洲的“主旋律”作品。既顺应了追求政治民主的革命大趋势，也接受了开明君主带来民主自由的可能性，还宣扬夫妻忠贞的爱情，是恶有恶报、善有善报的主题，可以说是德国的大众歌剧。用今天的观点，不玩深刻，不走极端，戏剧雅俗共赏。
歌剧《费德里奥》重唱段落非常多，对演员演唱的个性与合作能力及音乐素养有较高的要求。音准、节奏、语言和乐感欠佳的演员很难把这些重唱演绎完满。这台音乐会版歌剧表演的成功得益于刘跃、姜咏、范竞马、贾尼斯·沃森与袁晨野一行歌剧“老兵”丰富的演唱经验和良好的音乐素质。观众在享受戏剧的同时，也充分享受了音乐。